Звукът, като материал в музиката и в контекста на компютърното му измерение в западната култура, с дълбоки корени в древногръцката мисъл и питагорейците, се преподрежда в съвременната музикална продукция чрез различни подходи, с използването на иновативни технологии.

В контекста на тази книга са класифицирани и обработени материали от различни есета и статии, публикувани от време на време в списания и на чуждестранни събрани томове книги с основен акцент върху споменаването на звука като материал в съвременната музикална продукция: от звука като графика, звука като природа, звука като глас до звука като артефакт, осветляваме важни аспекти на съвременните тенденции в музиката през втората половина на 20-ти век, където звукът се изследва чрез анализа на структурните му характеристики, физическата обработка в органичното писане, цифровите техники за звукова композиция и техниките на взаимодействието.

В първата част, звукът като графика, се представят аспекти на звуковото представяне на музикалната информация чрез визуални изображения или чрез графична партитура, с особено внимание на творчеството на пионера композитор Анестис Логодетис.

Във втората част, озаглавена звукът като природа, се опитва подход към звука с препратки към природата чрез творчеството на двама пионери композитори на 20-ти век, И. Ксенакис и F.B. Маче.

В третата част, със заглавие звукът като глас, се представят произведения, които имат като основен материал човешкия глас и деконструкцията му в други звукови нюанси с използването на техники за цифрова композиция или интерактивни средства, с препратки към произведенията на J. Харви и Ph. Манури.

В четвъртата част, звукът като артефакт, се изследват приложения на съвременната цифрова технология в музикалната продукция чрез авангардната мисъл на Ианис Ксенакис, който въвежда нови техники, технологии и математически модели за изграждане на звука и алгоритмичната музика.