Егон Шиле (1890-1918), след като се освобождава от сянката на своя наставник Густав Климт, успява само за десет години да остави своя характерен стил в историята на модерното изкуство, преди испанският грип да му отнеме живота. Като чудодете с пълна осъзнатост за таланта си и като страстен провокатор, не му е било трудно да го постигне. Неговите тънки, преувеличени фигури, радикалното изобразяване на сексуалността и автопортретите му, в които се изобразява с привлекателни, но изключително изтощени изрази, изразяват сурова искреност, която разтърси и завинаги промени виенското общество. Въпреки по-късното заклеймяване на творбите му като "дегенеративни" и временното им почти забравяне, те повлияха на поколения художници, като Франсис Бейкън и Трейси Емин. Днес, тогава неразбраното му творчество продължава да носи високи цени на международния арт пазар. „Егон Шиле. Пълните живописни произведения 1909–1918“ се представя в един том, който улавя интензивността и емоционалната истина на творчеството му, включвайки 221 картини и 146 рисунки, които пресъздават плодотворното последно десетилетие от живота му. Много от произведенията са ново заснети за това издание и са придружени от откъси от богатото му писмено творчество, както и есета, които въвеждат живота и творчеството му, поставяйки австрийския майстор в контекста на европейския експресионизъм и следейки изключителното му наследство.