Автентичен анализ на рисунки (включително акварели и пастели) на двадесет водещи художници на импресионизма и постимпресионизма в един великолепен том. Мане, Писаро, Моризо, Сезан, Сьора, Гоген, Ван Гог и техните сътрудници създават някои от най-красивите рисунки в историята на изкуството. Книгата поставя рисунките на импресионистите и постимпресионистите в контекста на Франция в края на 19-ти век и обяснява защо тези конкретни произведения са толкова значими, колкото и техните картини в изобразяването на модерността.

Нова достъпност до материали и напълно инклузивно отношение към изложбите предлагат на рисунките по-висок статус през този период от всякога, което пионерските художници възприемат в предпочитанието си към сцени от съвременния живот. За първи път живописта и рисунката също споделят същите стилистични принципи на спонтанност, свободна техника и липса на завършеност. Пастелите на Дега, акварелите на Сезан, рисунките с перо и мастило и смесените медийни произведения на Тулуз-Лотрек имат своя собствена автономия, която се оказва решаваща в развитието на съвременното изкуство.

Изтъкнатият изкуствовед Кристофър Лойд изследва рисунките на двадесет от водещите художници на импресионизма и постимпресионизма, подчертавайки аспект на френското авангардно изкуство, който остава относително неизследван и е от огромно значение за художествените движения, които следват.

• Страници: 288
• Година на издаване: 0210
• Размери: 21.2x21.2см