Преглед на бурното десетилетие на 60-те и 70-те години чрез модата, период, в който нежните силуети и пастелните нюанси се трансформираха в смели модели и психеделични хаотични оттенъци, завършвайки в крайна сметка с личен стил, който Вог нарече "Нова апатия".

Мод Ню Йорк проследява развитието на модата през 60-те и 70-те години, бурен и иновативен период, който продължава да вдъхновява начина, по който се обличаме днес. През този период нежните силуети и пастелните нюанси, предпочитани от първата дама Жаклин Кенеди, отстъпват място на смели модели и психеделични избухвания на цветове, завършвайки с лични стилове като "Нова апатия".

Икономически вдъхновено от значима изложба в Музея на града на Ню Йорк, тази книга е богато илюстрирана с двеста новаторски и исторически значими дизайни от Halston, Geoffrey Beene, Rudi Gernreich, Yves Saint Laurent, Andre Courreges, Norman Norell и Bill Blass, между други, всички произхождащи от известната колекция на костюми на MCNY.

До средата на 60-те години дрехите придобиха комуникационни сили, отразявайки важните социални промени на епохата: появата на контракултурно движение, женското движение за освобождение, възхода на афроамериканската съзнателност и радикализма, произлязъл от протестите срещу войната във Виетнам. Ню Йорк, като националната столица на модата и креативността, стана критичната отправна точка за тези дискусии. Автентични есета от известни модни историци, като Phyllis Magidson, Hazel Clark, Sarah Gordon и Caroline Rennolds Milbank, изследват начините, по които тези радикални движения се изразяват в модата. Особено внимание се обръща на представянето на Grandassa Models и движението "Black is Beautiful" от Kwame S. Brathwaite, илюстрирано с фотографии на баща му, Kwame Brathwaite.

Страници: 160, Размери: 19.8x19.8cm