В тази нова колекция Сийли твърди, че западната фотография и нейните институции са на критична точка, след като са били принудени да се справят с колониалната история на медиума от страна на чернокожи и глобално мнозинство фотографи, артисти и теоретиците на културата, които изследват архивите от гледната точка на Другия.
Сийли разказва за работата на недооценените чернокожи фотографи и визуални художници, които след периода на деколонизация, предизвикват характера на Другостта, присъщ на колониалната камера, от Ernest Cole, документиращ апартейда и античерната политика в САЩ, до Armet Francis, улавящ духа на карибския стил в следвоенна Великобритания. Като куратор, Сийли обръща специално внимание на ролята на ключови фотографски фестивали и изложби, които предоставят пространство за работата на африкански и диаспорни артисти и фотографи, които преди и сега оспорват колониалната природа на произхода на фотографията и я изискват на преден план.
Сийли също така изследва радикалния потенциал на фотографията, след като бъде върната към себе си и трансформирана от чернокожи фотографи и артисти. От квир интерпретациите на йорубската култура от Ротими Фани-Кайоде до зловещото отсъствие/присъствие в автопортретите на Хелен Амусоу, Сийли проследява как камерата обърната навътре е трансформирала фотографията в медия за изследване на черната субективност и по този начин става практика на съпротива. Книгата включва 16-страничен портфолио с изображения, в центъра на които са артистите Зора Дж Мърф, Сандра Брустер и други.
