Настоящото изследване разглежда музикалната индустрия като изключително динамично и постоянно променящо се поле, което се трансформира и пренасочва под въздействието на технологичните развития.

Структурата му е разделена на три отделни части. Първата част се фокусира върху ключовите промени, които музикалната сфера е преживяла в резултат на технологичния напредък, чрез генеалогичен подход, насочен към изваждане на вечните основни параметри: въпреки промените в медиите и начините на разпространение, нуждите на създателите и устойчива воля на потребителите остават непроменени.

Втората част, с по-силен академичен ориентация, разглежда музиката като културно благо и анализира процесите на нейното потребление, като се съсредоточава върху ролята на колективната динамика и функцията на „мъдростта на множеството“ в оформянето на музикалния вкус.

Третата част изследва новите възможности и перспективи, които се оформят за културните организации и музикалните потребители в съвременните дигитални среди, където възникват практики на „потребление на изкуство без контакт“, използвайки технологии като изкуствен интелект, виртуална реалност и сродни иновации.

Изследването представлява проникновена карта на начина, по който музиката се произвежда, разпространява, популяризира и – накрая – се преживява във време на постоянни технологични и културни трансформации, както е документирано чрез гръцката и международна литература, изследователски данни, включително проучвания на университета Пантеон (2012-2013), както и приноси на водещи теоретици в областта.

В заключение, както отбелязва във въведението си към изследването Василикос (Raining Pleasure). Вероятно най-голямата стойност на настоящото издание е, че свързва два света: света на числата, данните и теориите, и света на емоциите, историите, малките лични открития, които изграждат връзката.