Безпрецедентно изследване на японските жени художници и влиянието им върху световната художествена сцена от следвоенния период до началото на XXI век.
Вдъхновена от японската дума за „освобождаване“, Kaiho разкрива съществената роля на жените художници от Япония и японските общности по света. Книгата представя творби на 39 художници — от Рут Асава, Яйои Кусама и Томи Охтаке до Ацуко Танака и Йоко Оно — и чрез задълбоченото си проучване и широкия обхват показва радикалния, но често пренебрегван принос на японските жени към следвоенните художествени движения и съвременното изкуство по света.
Kaiho обхваща широк спектър от медии, сред които скулптура, живопис, инсталация, фотография, керамика, кино и пърформанс. Като разглежда динамичния културен обмен и забравените периферии на модернизма, книгата кани читателите да открият нови форми на художествено изразяване, възникнали в следвоенна Япония и в транснационалните ѝ мрежи в Европа, Латинска Америка и Северна Америка. Много от художниците са добре познати на съвременната публика, а по-малко известните им колеги предлагат свеж поглед към творчеството от този период.
Проницателните текстове разглеждат теми като феминизъм, педагогика, Флуксус, Гутай, връзката между модата и художественото творчество, японските жени художници в Ню Йорк през 60-те години, екологичното съзнание и много други. Със забележителния си дизайн и над 300 изображения Kaiho е важен документ за японската визуална култура и наследството на нейните жени художници, преобразили света на изкуството.
