Като че ли беше най-нежната жена, в своето дело призовах светлината, мрака и малкото си време; за какво друго наистина да имам време?
„Реших“, казва Данте в Новия живот за Беатриче, своя вечен обожател, „да не говоря повече за благословената жена, докато не мога да разкажа за нея в съответствие с нейното величие“ и „да кажа за нея това, което не е било казано за никоя“. Две години по-късно той ще напише за друга жена, непозната, Rime Petrose.
В поемите на RIME PETROSE дори поезията бива побеждавана, тъй като мизерията на влюбения надхвърля границите на това, което може да бъде казано. Данте е белязан от Rime Petrose предимно с грубостта на езика, който те освободиха. Тези стихотворения не са просто художествена „отклонение“, а необходимото предисловие към Комедията (La [Divina] Commedia), която вероятно никога нямаше да бъде написана в сладките тонове на dolce stin novo.
„Реализмът“, наблюдава Салваторе Квасимодо, „великолепната поезия на Данте, се ражда в Rime Petrose: чувствата тук не са въпрос на възвеличаване; те произлизат от тялото, което действително бива удряно от вятъра, дъжда, града.“ Най-вероятно Rime Petrose е била съставена през 1296 или 1297 – т.е. след Новия живот (La Vita Nuova), но преди Симпозиума (Convivio).
Шарл С. Сингълтън нарече идеализациите на трубадурите „любов без шанс за спокойствие“. В Rime Petrose виждаме, наистина, любов без шанс за спокойствие – все пак, тук правилата на рицарската поезия „счупват“ се, тъй като неизменният копнеж постепенно се преобразува в екстатична сила.
„lo son venuto“, първото стихотворение, въвежда централната тема на Rime Petrose: момиче като камък – студено пред страстта на поета и същевременно рядко като скъпоценен камък. В шестстишията Данте признава идеалното средство за поезията на неизменния любов.
Смисълът на всяка една от шестте, всъщност, думи, с които завършват стиховете, дълбая от строфа до строфа, отразявайки обсесивната цикличност на сексуалното желание – и унасяйки публиката и поета. Думата ombra, например, понякога означава „сянка“, а друг път „призрак“, но винаги символизира тъгата на смъртта. Петрата, която в началото се използва като персонификация на жената, в крайна сметка символизира гроба.
ХАРОЛД БЛУМ
Брой страници
88
Корица
Меко
Година на публикуване
2014
Издател
Agra